martes, 31 de julio de 2012
EL DULCE SABOR DE UNA MUJER EXQUISITA (Gabriel García Márquez)
Si aún no ha pasado el bisturí por tu piel, si no tienes implantes de silicona en alguna parte de tu cuerpo, si
los rollitos no te generan trauma, si nunca has sufrido de anorexia o
bulimia, si tu estatura no afecta tu desarrollo personal,si cuando vas a
la playa prefieres divertirte en el mar y no estar sobre una toalla
durante horas o tapada ocultando tu cuerpo, si crees que la fidelidad sí
es posible y la practicas, si sabes cómo se prepara un arroz, si puedes
preparar un almuerzo completo con postre, si tu prioridad no es ser
rubia a como de lugar, si no te levantas a las 4:00 a.m. para llegar de
primera al gimnasio, si puedes salir con ropa de gimnasia tranquila a la
calle un domingo, sin una gota de maquillaje en el rostro.... ESTÁS EN
VÍA DE EXTINCIÓN... Eres una mujer exquisita!
Una
mujer exquisita no es aquélla que más hombres tiene a sus pies; sino
aquélla que tiene uno sólo que la hace realmente feliz. Una mujer
hermosa no es la más joven, ni la más flaca, ni la que tiene el cutis
más terso o el cabello más llamativo; es aquélla que con tan sólo una
franca y abierta sonrisa, con una simple caricia y un buen consejo puede
alegrarte la vida. Una mujer valiosa no es aquélla que tiene más
títulos, ni más cargos académicos; Una mujer exquisita no es la más
ardiente (aunque si me preguntan a mí, todas las mujeres son muy
ardientes... y los que estamos fuera de foco somos los hombres); sino la
que vibra al hacer el amor solamente con el hombre que ama.Una mujer
interesante no es aquélla que se siente halagada al ser admirada por su
belleza y elegancia; es aquella mujer firme de carácter que puede decir
NO.
Y
un HOMBRE... UN HOMBRE EXQUISITO es aquél que valora a una mujer así.
Que se siente orgulloso de tenerla como compañera...Que sabe tocarla
como un músico virtuosísimo toca su amado instrumento... Que lucha a su
lado compartiendo todos sus roles, desde lavar platos y tender la ropa,
hasta devolverle los masajes y cuidados que ella le prodigó antes...
¡Qué tontos hemos sido -y somos- cuando valoramos el "regalo" solamente por la vistosidad de su empaque....!
Gabriel García Márquez
¡Qué tontos hemos sido -y somos- cuando valoramos el "regalo" solamente por la vistosidad de su empaque....!
En medio del duelo, No Te Va Gustar reprograma y confirma
Debido a todo lo que les ha tocado vivir últimamente, han
cambiado algunos de los planes que la banda tenia previstos para los
próximos meses. No Te Va Gustar actualmente terminará de grabar su nuevo disco y volverá a los escenarios a partir de septiembre. “Si bien sabemos que será muy difícil enfrentarnos a la posibilidad de tocar sin uno de nosotros, sabemos que dejar de hacer lo que mas nos gusta no solucionaría nada. Creemos fervientemente en el poder de sanación que ofrece la música y a la vez es la herramienta mas auténtica que tenemos para rendir homenaje a Marcel. A partir de ese momento no se va a modificar casi ningún show y vamos a intentar cumplir con cada compromiso adquirido para los meses de julio y agosto. A la brevedad informaremos cómo quedarán las próximas fechas de nuestros conciertos. Agradecemos con el corazón a nuestro público por el apoyo brindado, en las buenas y en las malas y esperamos sepan disculpar cualquier complicación que podamos generar con éstos cambios. Un abrazo para todos, nos vemos pronto”. Fechas confirmadas: 13 de septiembre, Tandil 15 de septiembre, La Plata, Estacionamiento Estadio Unico 26 de septiembre, Resistencia 28 de septiembre, Paraná 29 de septiembre, San Francisco, Córdoba 30 de septiembre, San Nicolás | |||
Hugo Chavez y Alejandro Sanz en el 2010
El cantante español Alejandro Sanz pidió permiso al presidente de Venezuela, Hugo Chávez, para cantar en el país.
En el mensaje publicado en la página de Twitter de Sanz, el cantante le expresa al presidente su deseo de cerrar su gira de concierto en el país pero además le dice que tiene que haber un compromiso de su parte.
En el mensaje publicado en la página de Twitter de Sanz, el cantante le expresa al presidente su deseo de cerrar su gira de concierto en el país pero además le dice que tiene que haber un compromiso de su parte.
"Presidente
Chávez, quiero ir a cantar a su país. ¿Me lo permite? ¿Me da su palabra
de que no le pasara nada ni a mi publico ni a mi gente ni a la empresa
ni a mi? Si usted me da permiso y nos da su palabra de que nada va a
pasar yo cierro mi gira en Venezuela. Usted
tiene la palabra"
RESPUESTA:
Señor Alejandro: sabe
usted lo que significa ser esclavo sin cadenas? Esclavo sin cadenas, es
simplemente continuar siendo esclavos sin cargar los grilletes
¿Porque razón no te has preguntado todavía, del por qué Venezuela es
atacada con artillería pesada solamente por las potencias occidentales?
¿O será que formas parte de ellos y te haces el distraído?
Infórmate amigo mío, y
pregúntate porque Colombia es considerada una de las naciones donde
existe mas desigualdad por culpa de gobiernos que solo mandan para unos
pocos y las riquezas son distribuidas para unos privilegiados; mientras
Venezuela es reconocida como el primer país de la región en cuando a
bajar la pobreza extrema, de manera drástica en el gobierno de Chávez
Frías.
¿No te llamó nunca la
atención que después que nuestro país se volcó a la izquierda,
automáticamente se comenzaron a unir la mayoría de los pueblos de
América Latina, en una clara señal de lo que querían los pueblos?
¿Pides permiso para venir a cantar?
¿No te da vergüenza decir eso?
¿En un país democrático donde cualquier persona puede decir lo que se le venga en gana y no como te cuentan?
Te diré algo: La mayoría
de los latinoamericanos que levantaban su voz por intermedio del canto,
en señal de protesta por las infinitas injusticias que sufrían sus
pueblos por culpa de dictaduras asesinas de derecha. Nunca pidieron
permiso para arriesgar su vida en nombre de los miserables, y en esos
tiempos si que arriesgaban el pellejo
Alguna vez te dignaste escuchar alguna prosa convertida en canción de Don Atahualpa Yupanqui?
¡Si!, aquel que lo llamaban el padre de la canción folclórica latinoamericana
La dictadura fascista
argentina lo persiguió y tuvo que asilarse en Europa, por si no lo sabes
el mismo que en París compartió escenario con alguien llamada Edith
Piaf.
Nunca te contaron del
cantautor Víctor Jara, que la dictadura chilena de Pinochet, le corto
las manos para que no volviera jamás a tocar su guitarra acompañado su
canto y no conformes con ello, lo acribillaron indefenso en el Estadio
de futbol de Santiago.
Seguramente conociste a Mercedes Sosa, “la negra del Sur†como la llamaban todos los pueblos latinoamericanos.
Si no la conociste, te invito que te metas en Youtube y la escuches cantando: Solo le pido a Dios y después me cuentas.
A esta cantautora pueblo,
cantando en la ciudad de La Plata en el año 79 la dictadura fascista la
detuvo a ella y a todos los que osaron ir a verla cantar. También tuvo
que exiliarse en Europa en Paris y Madrid, para que no la mataran.
Leíste alguna vez a Mario
Benedetti el que nos decía que El Sur también existe, al igual que
su compatriota Alfredo Zitarrosa aquel del Violín de Becho.
Ellos también se vieron obligados a exiliarse en Europa por amenazas de muerte.
A León Gieco, un general
le puso una pistola en la cien, diciéndole:La próxima vez que vengas a
cantar a la universidad de Luján y cantes esa canción te voy a pegar un
tiro en la cabeza, refiriéndose a “Hombres de Hierro.
Guaraní se tuvo que
marchar también al igual que la Nacha Guevara, que le colocaron una
bomba en un teatro mientras cantaba, los fascistas argentinos.
¡¡Si hasta el tango
Cambalache lo prohibieron en las emisoras de radio la dictadura
argentina!! Y NUESTRO INIGUALADO CANTAUTOR ALÍ PRIMERA, QUIEN FUÉ
VETADO TODA SU VIDA EN LOS MEDIOS VENEZOLANOS.
¡¡Anímate!!...Y escribe una canción, de las miserias del mundo.
Háblanos de los olvidados
de Haití, de los miles y miles de muertos en Irak, de los de Afganistán,
de la hambruna del África, de la desnutrición en la América pobre, de
la desigualdad abismal existente entre ricos y pobres, de las
interminables mujeres asesinadas en ciudad Juárez, de los niños
obligados a trabajar robándoseles lo único que vale la pena vivir en
esta loca vida, “su niñez.
Infórmate, escribe, no vengas solo a cantar y a hacer un show mediático, se honesto, no engañes a tus seguidores.
Recorre las villas
miserias de pueblos que claman por igualdades, las favelas de los sin
techo, los 40 millones de pobres en USA, hoy convertidos en 50 millones
de excluidos.
Y después me cuentas, si todavía te quedan fuerzas de criticar a Chávez.
Y después me cuentas, si todavía te quedan fuerzas de criticar a Chávez.
ANA PRADA Y TERESA PARODI PRESENTARAN "COSIDO A MANO Y A MEDIDA"
SE PRESENTARÁN JUNTAS POR PRIMERA VEZ EN EL ND/TEATRO EL SÁBADO 4 DE AGOSTO A LAS 21 HS.
La uruguaya Ana Prada y la argentina Teresa Parodi compartirán el escenario del ND en un show inédito.Dos generaciones de cantautoras y dos orillas que convergen en composiciones compartidas, como un tapiz COSIDO A MANO.
Una correntina, maestra rural, compositora prolífica, motorcito militante y ducha en duetos musicales con otras de su estirpe. “Puedo decir que llevo varios sueños cumplidos: cantar con Ramona Galarza, con Mercedes Sosa, con Marian Farías Gómez, con Liliana Herrero, y ahora con ella. Un lujo”.
La otra –psicóloga y también cantautora– no tiene tal experiencia. No grabó, para empezar, casi 30 discos como Parodi. Su nombre –aún– no figura en el panteón de los folkloristas históricos e ilustres de la región y sus rulos rubios, enmoñados y endemoniados, la acercan más a Janis Joplin que a Leda Valladares, pero algo tiene: una voz increíble
Ambas concibieron este como un espectáculo A MEDIDA, para el cual están componiendo juntas nuevos temas, además de presentar clásicos y gemas de sus repertorios.
viernes, 27 de julio de 2012
Londres de fiesta: ya se vive la ceremonia inaugural de los Juegos Olímpicos
Londres disfruta de la ceremonia de apertura de la cita deportiva
número 30. El espectáculo estuvo a cargo del director Danny Boyle. Además, desfilaron las 205 delegaciones en el Estadio Olímpico. Argentina tiene 139 representantes. Las sedes, figuras y leyendas de la competencia.
Con un gran despliegue tecnológico y artístico, la ceremonia de iniciode Londres 2012 maravilló al mundo. Una ovación se escuchó en el colmado Estadio Olímpico de la capital inglesa, con capacidad para 75 mil espectadores, cuando ingresó al campo la delegación argentina encabezada por Luciana Aymar, acompañada por el resto de los atletas que competirán en los Juegos Olímpicos.
jueves, 26 de julio de 2012
Cristina Kirchner presentó el nuevo billete de 100 pesos con la figura de Evita, de quien hoy se cumplen 60 años de su fallecimiento
Cristina Fernández presentó el billete conmemorativo del 60
aniversario de la muerte de María Eva Duarte de Perón.
Pidió a las
autoridades monetarias que arbitren las medidas para que pase a ser el
billete de 100 pesos definitivo.
La mandataria afirmó que Evita tenía la
“inteligencia del corazón, la que muy pocas veces falla. Por eso sufrió
tanto, y por eso dio tanto, nada menos que su vida”.
Tras presentar el billete de 100 pesos conmemorativo por el 60
aniversario de la muerte de Eva Perón, la Jefa de Estado agradeció “a
los trabajadores de Casa de la Moneda que han hecho posible este
trabajo”, así como al diseñador y al grabador del billete.
Afirmó que la historia de la pérdida y recuperación del billete “fue
la historia, no de un billete, sino de la historia de los argentinos”.
Explicó que la imagen de Evita “había sido pensada para el billete de 5
pesos, a la muerte de Eva Perón. Cuando vino la autodenominada
Revolución Libertadora, un empleado de la Casa de la Moneda lo escondió
atrás de un mueble”. Y agregó que “cuando se refuncionalizó la Casa de
la Moneda, ahí apareció durante una gestión, y decidimos emitir para el
aniversario del paso a la inmortalidad que mañana se cumplen 60 años”.
La Casa de La Amistad Argentino Cubana cumple 26 años!!!
Los Invita al Gran Locro por su 26° Aniversario
Hoy 26 de Julio se conmemora el 59° Aniversario del Asalto al Cuartel Moncada en Santiago de Cuba, gesta liderada por Fidel Castro.
En Homenaje a los Moncadistas y a los Héroes caídos, pero un 26 de Julio de 1986 se fundó nuestra Casa de la Amistad.
Estos 26 años los queremos Festejar con los Socios, Compañeros y Amigos de Cuba.
Te esperamos el SÁBADO 28 DE JULIIO A LAS 21HS en
Alsina 1744, ciudad de Buenos Aires.
Estarán tocando el mejor SON CUBANO nuestros amigos
LOS SÁBALOS.
Adquirí tu Entrada Anticipada: casaargentinocubana@hotmail.com o llamá al 4374 - 3944 (Miércoles de 18 a 21hs / Sábados de 16 a 19hs)
50$ - ( Incluye , Empanadas, Locro y Postre)
La capacidad es limitada por lo que sólo se ingresara con Entrada anticipada!!
Los Esperamos...desde ya muchas gracias!!
Vicente Feliú junto a Alejandro Jusim en octubre de 2011
El bailaor flamenco Joaquín Cortés
El bailaor cordobés se enfrenta al reto sin miedo, interpretando la música
con su baile, con elegancia y sentimiento, afronta el
mestizaje, la fusión y la mezcla abriendo, una vez más, el abanico
de referentes.
Su baile es un homenaje a la raza y a la cultura gitana, un
singular e inigualable caleidoscopio de sonidos y movimientos, con una irrenunciable
vocación de futuro y de modernidad.
El nexo de unión del espectáculo es el
sentir gitano dejando un reguero de ovaciones
por los escenarios de medio mundo.
"Soy
anticrítica, no hay que bailar para la crítica sino
para la gente y para ti mismo
miércoles, 25 de julio de 2012
Prohibido divulgar esta noticia: Cuba alfabetiza en Australia
Experiencia cubana se aplica en países desarrollados
Omar Pérez Salomón - Blog la pupila insomne.- A partir de un acuerdo suscrito en el año 2010 entre autoridades cubanas y el Ayuntamiento de la ciudad española de Sevilla, se aplicó el programa cubano de alfabetización Yo sí Puedo, teniendo en cuenta que, según datos publicados en el sitio “Yo Sí Puedo Sevilla”, en España existen más de 2 millones de analfabetos.
Otros ejemplos de la colaboración cubana con países industrializados
lo apreciamos en los médicos cubanos que prestan servicios en Portugal,
los estudiantes norteamericanos que estudian medicina en la Escuela
Latinoamericana de Medicina en Cuba y la alfabetización de aborígenes
australianos a través del método desarrollado por pedagogos de la Isla.
Australia ocupa la segunda posición entre 187 países en desarrollo humano, precedida de Noruega, según el informe del 2011 de la ONU, con indicadores que lo sitúan con un desarrollo humano muy alto. El gasto en educación es de un 4,5% del PIB. Sin embargo, entre el 50% y 60% de la población aborigen de este país son analfabetos funcionales,
especialmente los que viven en áreas remotas, expresó recientemente el
representante de la Comisión Campaña para la Alfabetización Adulta, Jack
Beetson.
Por la localidad de Wilcannia, situada a unos 965 kilómetrosal
noroeste de Sydney, comenzó la aplicación del método cubano. La misma
posee unos 700 habitantes, la mayoría de ellos aborígenes, donde el 60%
de la población está sin trabajo y se registra pobreza, vandalismo,
violencia doméstica y alcoholismo.
El proyecto cuenta con el apoyo del gobierno australiano, la
Universidadde New England y el Consejo local de Wilcannia de Tierras
Aborígenes, y se valora propagarlo por otras comunidades indígenas.
Me pregunto, qué dirán los enemigos dela Revolución cubana y los
medios de comunicación al servicio del imperialismo sobre estas
realizaciones concretas. La política editorial de los grandes medios de
difusión del mundo prohíbe divulgar y hasta mencionar los logros dela Revolución cubana.
No importa que haya que ocultar información, mentir y desinformar a la
opinión pública; cuentan para ello con el total apoyo del imperio
norteamericano, la oligarquía y la derecha intelectual de varios países.
No conviene que se conozca que Cuba, que
sistemáticamente es acusada de violar los derechos humanos y coartar la
libre expresión de sus ciudadanos, posee sistemas de educación y salud
que son referentes para países desarrollados y subdesarrollados. Lo más
contradictorio es que es acusada una nación que colabora con decenas de
países para mejorar la salud de sus pueblos y enseñar a leer y escribir a
los más de 700 millones de iletrados que existen en todo el mundo.
La pequeña isla del Caribe, bloqueada y atacada por más de 50 años,
colabora en la alfabetización de ciudadanos del segundo país con más
desarrollo humano del planeta. Solo lo explica el modelo de desarrollo
socialista que edifica el pueblo cubano, donde las posibilidades de
recibir educación, cultura y salud son para todos sus habitantes, sin
discriminación por su origen étnico ni disponibilidad de recursos
económicos.
martes, 24 de julio de 2012
Día de la Integración de América Latina
El 24 de julio de 1783 nacía en Caracas
Simón Bolívar, padre de la independencia Suramericana y pionero de la
integración regional junto a José de San Martín.
Argentina, por Ley, declaró el 24 de julio como el “Día Nacional de la Integración de América Latina” resolución dictada por La Asociación Latinoamericana de Integración (ALADI) en 1993.
Argentina, por Ley, declaró el 24 de julio como el “Día Nacional de la Integración de América Latina” resolución dictada por La Asociación Latinoamericana de Integración (ALADI) en 1993.
Simón Bolívar fue un
prócer venezolano que luchó para liberar a los pueblos americanos de la
dominación extranjera. Su sueño era verlos unidos en una sola patria.
Compartimos algunos fragmentos que figuran en el acta de ALADI que trata esta celebración:
“... no debería estar muy lejano el sueño colectivo de que algún día todos seremos hermanos de una sola América unida e integrada más aun siendo parte de una misma tierra y de una misma patria”.
“En este Día llamado de la Integración, debemos asumir el compromiso solemne de alcanzar esa Patria Común, con la que soñó Simón Bolívar.”
Compartimos algunos fragmentos que figuran en el acta de ALADI que trata esta celebración:
“... no debería estar muy lejano el sueño colectivo de que algún día todos seremos hermanos de una sola América unida e integrada más aun siendo parte de una misma tierra y de una misma patria”.
“En este Día llamado de la Integración, debemos asumir el compromiso solemne de alcanzar esa Patria Común, con la que soñó Simón Bolívar.”
Su ideario de lucha contra la desintegración de los pueblos sigue vigente
en la mente de muchos de nosotros, por sobre, incluso, el llamado
"desencanto posmoderno". ¿Qué hay en esta propuesta que la hace
sobrevivir al paso de los años? ¿Cuáles son los rasgos más sobresalientes de
esta utopía?
En Bolívar, la integración constituye una meta que hace posible sentar las
bases de un sistema de diálogo y de cohesión permanente entre los pueblos de
este continente. Como él mismo dice: "Es una idea grandiosa pretender
formar de todo el Mundo Nuevo una sola nación con un solo vínculo que ligue sus
partes entre sí y con el todo. Ya que tiene un origen, una lengua, unas
costumbres y una religión, debería, por consiguiente, tener un solo gobierno
que confederase los diversos Estados que hayan de formarse; más, no es posible,
porque climas remotos, situaciones diversas, intereses opuestos, caracteres
desemejantes dividen a la América(...). Esta especie de corporación podrá tener
lugar en alguna época dichosa de nuestra regeneración". Se trata, en
la óptica bolivariana, de una utopía de difícil realización, pero no de un
sueño inviable o imposible.
La utopía está en el horizonte. Camino dos pasos, ella se aleja dos
pasos y el horizonte se corre diez pasos más allá. ¿Entonces para que
sirve la utopía? Para eso, sirve para caminar.
Eduardo Galeano
lunes, 23 de julio de 2012
23 de julio “Día del Payador Argentino"
La
payada, en Argentina y Uruguay, es un arte perteneciente a la cultura
hispánica, que adquirió un gran desarrollo en la zona sur. Desde
principios del siglo XIX, algunas crónicas de las luchas
independentistas de ambos países hacen referencia a los payadores como
elemento importante de cohesión espiritual entre la tropa gaucha, de
aliento para la lucha armada y de crónica periodística que narraba los
sucesos militares de mayor relevancia.
Pero hay otro payador, el que hizo de este arte su medio de vida,
improvisando un recitado en rima, cantado y acompañado de una guitarra,
provocando la admiración en almacenes de campo, reuniones nocturnas en
torno al fogón y otras celebraciones camperas de todo tipo. Sus
actuaciones en el siglo XIX podían seguir dos modalidades que
sobrevivieron hasta nuestros días: la de la improvisación individual y
la del contrapunto, donde cada payador debía contestar rimando las
preguntas de su contrincante, para luego pasar a preguntar del mismo
modo.
Esa modalidad de “contrapuntear” provocadora que dejaba a
más de un payador sin respuesta (hasta solía dirimirse a duelo de
cuchillo), era frecuente en la payada clásica del siglo XIX. Hoy, este
recurso aparece más como un acto de ingenio, picardía y demostración de
recursos lingüísticos de cada payador y perdió su carácter agresivo.
Asimismo han caído en desuso modalidades dramáticas como entregar la guitarra al vencedor o romper el instrumento en señal de derrota. La despedida se ha transfomado invariablemente, en el canto de una, dos o tres décimas en la forma denominada “a media letra “, donde las estrofas son cantadas a dúo por los payadores “contrincantes” mostrando la unidad del movimiento.
El primitivo ritmo que cantaron los Payadores Rioplatenses fue el cielito. Lo siguieron la cifra y la habanera, la vidalita y el estilo. El legendario Gabino Ezeiza es quien introduce el ritmo de milonga en la Payada y profesionaliza el arte del payador, que vive su época de oro entre fines del 1800 y comienzos del 1900.
Seguidores de esa leyenda en el tiempo inspirada por el Santos Vega de Lugones y el Martín Fierro de José Hernández, son payadores como José Betinoti, Carlos Molina, Abel Soria, Julio Gallego, Gabino Sosa Benítez, José Curbelo, Roberto Ayrala y Marta Swing, entre muchos otros.
En Argentina se ha establecido el 23 de julio como “Día del Payador” en recuerdo de la famosa payada celebrada entre Juan Nava y Gabino Ezeiza en 1884, en Montevideo.
Chopin -El Revolucionario-
Unica fotografía de Chopin, tomada por Louis-Auguste Bisson, probablemente el año de su muerte, 1839 |
Chopin abandonó Polonia después de la invasión rusa. Irritado con
Francia por su falta de ayuda a los independentistas polacos, eligió el
exilio en Inglaterra. En el pasaporte que le dieron en Viena constaba
«de paso por Francia», lo cual confirma que no pensaba quedarse aquí;
sin embargo, en la escala parisina descubrió la capital de la música y
sintió el flechazo: «Esta ciudad es de las más bellas del mundo -escribe
a Titus, su amigo de la infancia-; colma todas mis esperanzas»y se
instala en una modesta dependencia del Hôtel Baudard de Saint-James.
Cuando la caída y el saqueo de Varsovia en otoño de 1831,Chopin se entera de la tragedia, se lanzó al piano enardecido e improvisó El Revolucionario ... que
tanto nos ha hecho sufrir por las semicorcheas vertiginosas de la mano
izquierda, diríase una estampida de muchedumbre, y en la derecha, los
acordes triunfantes de los invasores.
Turismo Cultural en Simoca
Cuadro detenido en el tiempo, o ciudad confundida con ambiente rural, Simoca conforma una típica postal de la tradición fielmente resguardada en cada rincón de la provincia de Tucumán.
Festiva, artesanal, extrañamente rústica y colorida, esta porción
territorial colma de alegría al visitante mientras le enseña la cultura
regional.
Al despertar de cada sábado, la tranquilidad característica de Simoca se transforma en algarabía,y una feria
de gran aceptación invade las calles con tiendas de lugareños
dispuestos a comercializar su producción artesanal. Frutas, verduras,
embutidos, miel de caña, cigarrillos en chalas, comidas típicas,
tejidos, artesanías, ocupan gran parte de los anaqueles cautivando a los
transeúntes y compensando con su venta el trabajo del productor.
Pero la repercusión de la feria encontrará su máxima expresión en las jornadas sabatinas del mes de julio, cuando la Fiesta Nacional que la celebra agasaje a los visitantes con sensacionales espectáculos folclóricos, ánimo festivo y encanto de color.
Otro distintivo de Simoca es el transito lento y cotidiano de los sulkys que parecieran conducir hacia otra época. Ésta permanencia en la simplicidad del carruaje, ha hecho merecedora a la ciudad del posicionamiento como escenario de la Fiesta Nacional del Sulky, carro tan típico de la zona como de toda Argentina. En la ocasión, lugareños y turistas pueden disfrutar de la actuación de reconocidos folcloristas, carreras de los audaces carritos, desfile de agrupaciones gauchas, muestras de fotografías y exposiciones artesanales.
Pero la repercusión de la feria encontrará su máxima expresión en las jornadas sabatinas del mes de julio, cuando la Fiesta Nacional que la celebra agasaje a los visitantes con sensacionales espectáculos folclóricos, ánimo festivo y encanto de color.
Otro distintivo de Simoca es el transito lento y cotidiano de los sulkys que parecieran conducir hacia otra época. Ésta permanencia en la simplicidad del carruaje, ha hecho merecedora a la ciudad del posicionamiento como escenario de la Fiesta Nacional del Sulky, carro tan típico de la zona como de toda Argentina. En la ocasión, lugareños y turistas pueden disfrutar de la actuación de reconocidos folcloristas, carreras de los audaces carritos, desfile de agrupaciones gauchas, muestras de fotografías y exposiciones artesanales.
...pa' las del norte si, para las de simoca, mis ansias locas de estar allí para brindarles mi alma en esta zamba que canto aquí...
El paradigma del Sistema Educativo Actual
"Desde muy niño tuve que interrumpir mi educación para ir a la escuela."
Gabriel García Márquez
Todos los países del mundo en estos momentos están intentado reformular la educación pública y existen dos razones para ello, una económica y otra cultural.
Se está tratando de resolver como podemos educar a nuestros hijos para
que ocupen su lugar en la economía del siglo XXI, pero… ¿cómo lo hacemos
si tan siquiera podemos anticipar como será la economía al final de la
próxima semana, como esta reciente crisis está demostrando?
Estas son palabras de Benjamin Franklin, citadas por Ken Robinson en enero del pasado año donde “tradujo” en un formato de animación Scribing, las principales ideas del paradigma del sistema educativo, el cual queremos enseñarte a continuación y que seguro te hará reflexionar sobre la realidad de la educación.
Sin duda, el video tiene una fuerza visual
que engancha de principio a fin. A lo que se añade la capacidad de
síntesis que demuestra Robinson para presentar en apenas 11 minutos una
problemática densa.
Un gran video sobre la obsolescencia del sistema educativo actual, nacido de la revolución industrial.Un gran video sobre la obsolescencia del sistema educativo actual, nacido de la revolución industrial.
El vídeo merece la pena. Y vaya que si te hace pensar. A partir del minuto 6, las conclusiones.
Está bueno saber que hay gente dispuesta a compartir estos conocimientos, es trabajo de todos
dar a conocer la información para percatar un poco a la sociedad de esta reslidad.
dar a conocer la información para percatar un poco a la sociedad de esta reslidad.
viernes, 20 de julio de 2012
Amigos
Elijo a mis amigos no por la piel
u otra característica cualquiera
sino por la pupila,
tiene que tener brillo inquisidor y tonalidad inquietante.
A mí no me interesan los buenos de espíritu
ni los malos de hábito.
Me quedo con aquellos que
hacen de mí un loco y un santo.
De ellos no quiero respuestas,
quiero que me traigan dudas y angustias y
aguanten lo peor que hay en mì.
Para eso, únicamente siendo loco
quiero los santos, para que no duden de las diferencias y
pidan perdón por las injusticias.
Elijo a mis amigos
por la cara lavada
y por el alma expuesta.
No quiero solamente un hombro o un regazo,
quiero también su mayor alegría.
Amigo que no ríe conmigo
no sabe sufrir a mi lado.
Mis amigos son todos así:
Mitad tontería, mitad
inteligencia.
No quiero risas previsibles
ni llantos piadosos.
Quiero amigos confiables,de aquellos que hacen de la realidad su
fuente de aprendizaje,
pero luchan para que la fantasía no desaparezca.
No quiero amigos
adultos ni aburridos,
los quiero mitad infancia
y la otra mitad vejez!
niños, para que no olviden el
valor del
viento sobre el rostro;
y viejos, para que nunca tengan prisa.
Tengo amigos para saber quien soy yo.
Pués viéndolos locos y santos, tontos y serios,
niños y viejos, nunca me olvidaré que "normalidad" es una ilusión
imbécil y estéril.
Oscar Wilde
jueves, 19 de julio de 2012
Cinco años sin Fontanarrosa
Hoy se cumple un lustro de la muerte del genial escritor y humorista
gráfico rosarino.
"De mí se dirá posiblemente que soy un escritor cómico, a lo sumo. Y será
cierto. No me interesa demasiado la definición que se haga de mí. No
aspiro al Nobel de Literatura. Yo me doy por muy bien pagado cuando
alguien se me acerca y me dice: me cagué de risa con tu libro", dijo en
alguna oportunidad Roberto Fontanarrosa, en una alarde de modestia con
respecto a su obra que logró mucho más que una sonrisa pícara
"Sólo hablaran mis Canciones" dijo El Indio Solari
El Indio Solari es uno de los mitos vivientes del rock nacional. Su
desconocida vida y su casi nula relación con los medios masivos ha
construido una imagen enigmática.
En una entrevista que publicará la revista Orsai,
Solari aseguró que no hablará nunca más con la prensa. El periodista
que realizó la entrevista en la Ciudad de New York le envió un mensaje
al editor de la revista, Hernán Casciari: "Hernán, Chiri:
entrevisté al Indio, en NY. Sigo acá. Me habló de temas de los que nunca
habló públicamente (su infancia, adolescencia, sus padres, la droga, en
fin, de todo), pero sobre todo me dijo algo inquietante: 'Es el último
reportaje que doy en mi vida'. Su manager, que estaba con él, también me
lo dijo."
"Desde hoy sólo hablarán mis canciones", aseguró el Indio según dejó trascender Orsai.
"La edición número ocho de Orsai, que estará en la calle en
agosto, abre con doce páginas de texto puro. Sin fotos ni recuadros.
Únicamente la palabra de un músico que se ha convertido en un icono de
la contracultura en la historia de la música en Argentina", detalló Casciari.
Eros/Cupido en la Música
Fueron los poetas los que dan a Eros su aspecto
definitivo y más difundido: se nos muestra como un niño alado que tiene
por diversión intranquilizar los corazones de dioses y hombres,
inflamándolos con sus antorchas o hiriéndolos con sus flechas.
La música rock, como no podía ser de otra
manera, también da cabida en sus contenidos a diversos aspectos del dios
Eros/Cupido, fundamentalmente cuando las canciones desarrollan historias
amorosas, que es muy a menudo.
Un tópico
recurrente en estas canciones consiste
en que la muchacha de la que el joven se enamora ni siquiera sabe de la
existencia de éste. De ahí las súplicas del infeliz enamorado y la
gratificante recompensa que espera que dios atienda a sus palabras.
Tropezamos a menudo con letras melosas y poco profundas como las de Ricardo Arjona que terminan siendo "una oda a la curselería" ....
Pero afortunadamente nos encontramos con un Joaquín Sabina para nombrar alguno que nos salva de tanto mediocre suelto..con una
visión irónica, que adopta en varias canciones
de su disco Mentiras Piadosas ("A ti que te lo haces",
"Pobre Cristina"). Consideremos que gracias a Cupido....tenemos muchos músicos talentosos que nos hacen vibrar con su música.
Encontramos diferentes enfoques del
tema amoroso desde las mas antiguas civilizaciones hasta hoy siendo el tema central el placer de los sentidos.
Son
innumerables las canciones de tema amoroso, también lo son aquellas en que, ya
sea de forma explícita, ya sea a través de alusiones a ciertos atributos del
dios, como las flechas o las alas, hacen referencia al dios del Amor.
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